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Fonogramas
Marrabenta
Título
Marrabenta
Editora
Etiqueta associada à editora
Alvorada
Data / ano de publicação
1965
Medium
Disco Vinil (Single), 7'', 45 r.p.m.
Local de fabrico
Porto, Portugal
Transcrição de elementos da capa
Marrabenta
Fotógrafo
Transcrição do booklet
No seu contexto formal a marrabenta representa as alegrias e os entusiasmos expontâneos da juventude. A sensualidade que se lhe surpreende é comum a todas as danças africanas, não contendo por isso nenhuma motivação meramente maliciosa.
Os dançarinos simulam durante a dança uma perseguição do rapaz à rapariga recheada de incidentes e permanentemente encorajada por provocações ingénuas por parte dela que, por sua vez, também pode actuar como se fosse a perseguidora.
Embora possa ser dançada em grupo, numa roda, a marrabenta é normalmente dançada aos pares.
No movimento fundamental o cavalheiro e a dama, virados um para o outro, deslizam suavemente para os lados em pequenos movimentos circulares e envolventes que se assemelham ao "cerco" dos pugilistas. Contudo, em momento algum da dança têm contacto corporal.
O movimento pode ser desencontrado, isto é, pode acontecer que os dançarinos se desloquem para lados opostos, e pode também suceder que os dançarinos se conduzam sempre para as mesma direcções.
Tanto no sentido da direita como no da esquerda, o corpo desliza transferindo alternadamente a incidência do seu peso da aponta do pé para o calcanhar. Com a ponta do pé livre - consoante o movimento seja para a esquerda e para a direita - o dançarino ajuda delicadamente a deslocar o corpo, ao mesmo tempo que marca a batida do ritmo.
Os quadris pendem sucessivamente para adiante e para trás, dentro do ritmo e de acordo com as posições do calcanhar e da ponte do pé sobre o qual o corpo esteja apoiado.
Na marrabenta o corpo nunca se torna rígido porquanto os ombros, a cabeça e o busto marcam permanentemente as inflexões do ritmo. Os braços ora descansam sobre os quadris oram sobem até à nuca e, em certos momentos se esticam para os lados, à altura dos ombros, tal como num espreguiçar.
As mãos devem ter também os seus movimentos, sublinhando as expressões do resto na mímica que traduz os sentimentos e as situações da música e dos versos.
ELISA GOMARA SAIA - número cantado por Rosa Tembe, tem um título que significa em português "Elisa, engoma a saia". E explica-se textualmente na letra da canção e no que se poderá chamar de espírito do número, que uma amiga aconselha a uma rapariga de nome Elisa que prepare a roupa da saída para ir dançar a marrabenta num baile marcado para essa noite.
BAMBATELA SÁBADO - que tem como solista António Williams, evoca os tempos da magica, percursora da marrabenta. "Bambatela Sábado" significa "apalpa, Sábado", sendo "Sábado" o nome de um jovem dançarino que, diz o povo, dançava com gestos não muito do agrado das moças que acontecesse acompanharem-no numa marrabenta.
LAURINDA - "Laurinda", que dá título a esta interpretação da Orquestra Djambu, é mesmo Laurinda, isto é, um nome feminino. Neste número "Laurinda" é uma jovem mãe que se deixa possuir pelo entusiasmo da marrabenta e dança mesmo com o filho às costas. Não podendo interromper-se para descansar a criança na esteira - o que sugere a força avassaladora do ritmo da marrabenta - Laurinda grita às outras dançarinas, pedindo-lhe que lhe tirem a criança das costas.
XINWANANA - "Bebé" significa em português o título deste número. Trata-se de uma canção pejada da ironia amarga peculiar do povo Ronga: uma mãe a quem ninguém lobolou diz ao mundo que o bebé branco que tem nos braços foi concebido sem que ela - a mãe - tivesse amado algum branco.
NOTA: estes números, cujos versos já existiam antes mesmo da marrabenta, pertencem ao que se pode chamar repertório especial das excurções de ucanhi e xicadju, sendo, por conseguinte, dos mais vulgarizados da "Cidade do caniço".
Os dançarinos simulam durante a dança uma perseguição do rapaz à rapariga recheada de incidentes e permanentemente encorajada por provocações ingénuas por parte dela que, por sua vez, também pode actuar como se fosse a perseguidora.
Embora possa ser dançada em grupo, numa roda, a marrabenta é normalmente dançada aos pares.
No movimento fundamental o cavalheiro e a dama, virados um para o outro, deslizam suavemente para os lados em pequenos movimentos circulares e envolventes que se assemelham ao "cerco" dos pugilistas. Contudo, em momento algum da dança têm contacto corporal.
O movimento pode ser desencontrado, isto é, pode acontecer que os dançarinos se desloquem para lados opostos, e pode também suceder que os dançarinos se conduzam sempre para as mesma direcções.
Tanto no sentido da direita como no da esquerda, o corpo desliza transferindo alternadamente a incidência do seu peso da aponta do pé para o calcanhar. Com a ponta do pé livre - consoante o movimento seja para a esquerda e para a direita - o dançarino ajuda delicadamente a deslocar o corpo, ao mesmo tempo que marca a batida do ritmo.
Os quadris pendem sucessivamente para adiante e para trás, dentro do ritmo e de acordo com as posições do calcanhar e da ponte do pé sobre o qual o corpo esteja apoiado.
Na marrabenta o corpo nunca se torna rígido porquanto os ombros, a cabeça e o busto marcam permanentemente as inflexões do ritmo. Os braços ora descansam sobre os quadris oram sobem até à nuca e, em certos momentos se esticam para os lados, à altura dos ombros, tal como num espreguiçar.
As mãos devem ter também os seus movimentos, sublinhando as expressões do resto na mímica que traduz os sentimentos e as situações da música e dos versos.
ELISA GOMARA SAIA - número cantado por Rosa Tembe, tem um título que significa em português "Elisa, engoma a saia". E explica-se textualmente na letra da canção e no que se poderá chamar de espírito do número, que uma amiga aconselha a uma rapariga de nome Elisa que prepare a roupa da saída para ir dançar a marrabenta num baile marcado para essa noite.
BAMBATELA SÁBADO - que tem como solista António Williams, evoca os tempos da magica, percursora da marrabenta. "Bambatela Sábado" significa "apalpa, Sábado", sendo "Sábado" o nome de um jovem dançarino que, diz o povo, dançava com gestos não muito do agrado das moças que acontecesse acompanharem-no numa marrabenta.
LAURINDA - "Laurinda", que dá título a esta interpretação da Orquestra Djambu, é mesmo Laurinda, isto é, um nome feminino. Neste número "Laurinda" é uma jovem mãe que se deixa possuir pelo entusiasmo da marrabenta e dança mesmo com o filho às costas. Não podendo interromper-se para descansar a criança na esteira - o que sugere a força avassaladora do ritmo da marrabenta - Laurinda grita às outras dançarinas, pedindo-lhe que lhe tirem a criança das costas.
XINWANANA - "Bebé" significa em português o título deste número. Trata-se de uma canção pejada da ironia amarga peculiar do povo Ronga: uma mãe a quem ninguém lobolou diz ao mundo que o bebé branco que tem nos braços foi concebido sem que ela - a mãe - tivesse amado algum branco.
NOTA: estes números, cujos versos já existiam antes mesmo da marrabenta, pertencem ao que se pode chamar repertório especial das excurções de ucanhi e xicadju, sendo, por conseguinte, dos mais vulgarizados da "Cidade do caniço".
Local de prensagem
Lourenço Marques, Moçambique
RPM (velocidade)
45 rpm
Prefixo do número de catálogo
AEP
Número de catálogo
60693
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Criador do item
Té Lacerda
Data de criação
2018-07-19
Média
